Por Jean-Louis Comolli*
“En el cine contemporáneo, y en la
historia del cine, hay una lucha, un conflicto, entre dos tendencias:
una va hacia el espectáculo, la satisfacción de la pulsión
escópica y la acumulación de lo visible infinitamente; y la otra
tendencia es más de “escritura cinematográfica”, que está
contrariamente colocada en la práctica de la rarefacción, de la
frustración de la pulsión escópica, de la introducción de lo
no-visto en lo visto. (…) Poner al espectador en esta posición de
frustración no significa hacerlo sufrir. Al contrario, significa
atribuirle un plus-de-goce, en la idea de que algo de pulsión puede
y debe ser elaborado. Y esta elaboración es una amplificación del
sujeto. Por el cual el cálculo del espectáculo se nos puede
aparecer como un cálculo anti-productivo. Acumulando lo visible
sobre lo visible no se estimula al espectador, más bien se da lo
contrario. La lógica del capital y del mercado, del espectáculo, en
definitiva, no desarrolla la subjetividad, sino que la reduce”.
*En una entrevista realizada por Bruno
Roberti, publicada en el libro Cine y filosofía: las entrevistas de
Fata Morgana. (Ed. El cuenco de plata. Buenos Aires).
La imagen pertenece a "Taxi", notable film de Jafar Panahi.
Este
jueves 28 de noviembre comienza una nueva edición del Festival “La
Mujer y el Cine”, en donde se exhibirá una selección de
largometrajes recientes dirigidos por cineastas de Argentina, España
y Uruguay, además de una serie de cortometrajes argentinos que
participarán de una competencia. Las funciones se realizarán en el
m useo Malba (Av. Figueroa Alcorta 3415) hasta el domingo 1° de
diciembre, con entrada libre y gratuita. Por otro lado, el viernes a
las 19 ofrecerá una charla Cristina Andreu, presidenta de la
agrupación española CIMA, que es la Asociación de mujeres
cineastas y de medios audiovisuales.
Esta
tarde, con la proyección en el Centro Amigos del Bellas Artes de la
película sueca Sami Blood, de Amanda Kernell, quedará inaugurada
una nueva edición del ENCUENTRO DE CINE EUROPEO, que se desarrollará
en diversas salas de Buenos Aires con entrada libre y gratuita.
Hoy comienza una
semana dedicada al realizador francés Jean-Luc Godard. La
programación arranca con algunos de las películas de su etapa más
reconocida e influyente, la década del ‘60, en pleno auge de la
Nouvelle Vague, en donde se destaca la presencia de su musa de
aquellos años: Anna Karina. Pero la selección del ciclo no se queda
ahí, según advierten los conductores y programadores: “Como en
FILMOTECA nos gustan las mezclas y plegar una etapa con otra, también
se verán un par de films de la década del 80, una etapa menos
conocida pero igualmente atrevida y fascinante.”
