sábado, 30 de julio de 2022

Evita como Madeleine

Santa Evita (Rodrigo García y Alejandro Maci, 2022) 

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Vértigo (Alfred Hitchcock, 1958)

lunes, 25 de julio de 2022

Curso online: MARÍA LUISA BEMBERG


EL DESEO - Las películas de MARÍA LUISA BEMBERG
Curso de cine online a cargo de Carolina Giudici

Filmografía completa de la directora + 
Clases en video con el análisis de toda su obra

Este curso no tiene Zoom: la idea es que ustedes organicen sus tiempos. Recibirán todo el material a través del correo electrónico. El curso está conformado por seis videos a los que podrán acceder mediante enlaces a Google Drive: estarán disponibles online durante tres semanas a partir del 8 de agosto. También podrán descargar el material completo (películas y clase) para conservarlo y verlo cuando quieran.

“Mis películas son una provocación, un diálogo en el que el espectador aporta lo suyo. Quisiera que el espectador descubriera en mi cine cosas que ni él sabe que están dentro de sí mismo”.

Esto decía María Luisa Bemberg hace 30 años. Estamos en el centenario del nacimiento de la realizadora y hemos leído muchos textos y homenajes a su persona, cuya obra ocupa sin dudas un lugar fundamental en la historia del cine argentino. Pero creo que algo nos está faltando: entrar en un diálogo directo con sus películas para observarlas en detalle, discutirlas y ensayar interpretaciones e ideas sobre su estilo, su narrativa y su mirada feminista. Esto es lo que les propongo en este nuevo curso online. ¿Me acompañan?

Algunos temas a desarrollar en el curso
- Una breve presentación de las realizadoras pioneras del cine argentino 
- Bemberg y una nueva mirada sobre la mujer, el patriarcado y la familia 
- El combate entre el deseo y el encierro 
- Las heroínas de Bemberg y su subjetividad nómade 
- El notable fulgor de los objetos en la puesta en escena 
- La sutil lupa sobre las clases sociales (y la crítica a su propia clase en "Miss Mary") 
- Del clasicismo de "Señora de nadie" a la abstracción de "Yo, la peor de todas" 
- Relectura del cuento de hadas en "De eso no se habla" 
- La madre: una figura siempre compleja 
- Historia, alegoría y denuncia política 

MODALIDAD: Apenas quede confirmada la inscripción, van a recibir los links a las películas para empezar a mirarlas. A partir del lunes 8 de agosto tendrán disponible la clase grabada (son seis videos: 150 minutos de duración total), que permanecerá online durante tres semanas.  

Ustedes administran sus tiempos, ya que también podrán descargar todo el material para verlo cuando prefieran. Utilizamos Google Drive, que es un sistema muy sencillo y fácil de usar (el alojamiento está en internet y no necesitan instalar ninguna aplicación). El curso también incluye material de lectura.

Van a recibir la filmografía completa de Bemberg y otras películas complementarias de otras pioneras del cine argentino. Las películas estarán disponibles online, a través de enlaces, durante todo el mes de agosto. Como siempre, mi objetivo no es sólo indagar en el universo de la autora sino aportar ideas y claves de lectura para profundizar en la relación entre el espectador y el lenguaje del cine.

INSCRIPCIÓN Y CONSULTAS:
Para anotarse en el curso o conocer más detalles sobre la modalidad, por favor escribir a tallerdecinedecaro@gmail.com
, o comunicarse al 15-3070-7332


sábado, 23 de julio de 2022

Un gesto, una palabra


“Muy pocos poseen la requerida paciencia para mirar y escuchar. Y, sin embargo, basta un gesto, una palabra, para modificar una relación.

El hombre sentado frente a mí en el compartimento vacío me es antipático; después me dice «¿Puedo abrir la ventanilla?», y todo cambia. Y cuanto más se profundiza en la realidad, más se analizan los hombres y las situaciones, más se destacan las relaciones de coincidencia, y más se pone el acento en la comunidad de los intereses. En una palabra, se trabaja para salir de las abstracciones”.

Cesare Zavattini
(“Tesis sobre el neorrealismo”)

La imagen pertenece al film Umberto D., dirigido por Vittorio De Sica.

lunes, 18 de julio de 2022

En el arte no hay desilusión

Por Fernando Pessoa*

"El arte nos libera ilusoriamente de la sordidez de ser. Mientras sentimos los males y las injurias de Hamlet, príncipe de Dinamarca, no sentimos los nuestros -viles por ser nuestros y viles por ser viles.

El amor, el sueño, las drogas y sustancias intoxicantes, son formas elementales del arte, o mejor, de producir sus mismos efectos. Pero amor, sueño y drogas tienen cada uno de ellos su desilusión. El amor harta o desengaña. Del sueño se despierta, y, mientras se durmió, no se vivió. Las drogas se pagan con la ruina del mismo físico al que sirvieron de estimulante. Pero en el arte no hay desilusión porque la ilusión se presupuso ya desde el principio. No hay que despertar del arte, porque en él no dormimos, aunque soñásemos. En el arte no hay tributo o multa que pagar por haber gozado de él".

*Fragmento del "Libro del desasosiego".

En la imagen: Nueve meses, de Márta Mészáros

lunes, 11 de julio de 2022

Miedos

 

«El arte de narrar nació del miedo de morir. Está en “Las mil y una noches”. Cada noche, Sherezade iba cambiando un cuento por un nuevo día de vida. Pero también creo que el miedo de vivir es peor que el miedo de morir. Y me parece que el asunto, en este mundo y en este tiempo, es ese: el miedo de recordar, el miedo de ser, el miedo de cambiar. O sea: el miedo de vivir».

Eduardo Galeano 
En un diálogo con Ana Delicado. Acá pueden leer texto completo.

domingo, 3 de julio de 2022

Peter Brook (1925-2022)

“Cada vez que hablo con alguien joven que se quiere dedicar a la dirección teatral, le suplico que no tome como ejemplo lo que para mí ha supuesto el resultado de cincuenta años de trabajo. Así que, volviendo a la cuestión de la sencillez y el despojamiento, no es bueno que alguien que empieza apueste directamente por eso. Para llegar a la sencillez, antes hay que haber pasado por las formas más barrocas y extravagantes imaginables. Yo lo hice. Hay que tener un montón de verduras encima de la mesa para saber con cuál quedarse, cuál es la mejor”.

PETER BROOK

En una entrevista publicada en la revista ADN Cultura del diario La Nación (15/08/10).