domingo, 30 de agosto de 2015

Wes Craven (1939-2015)


La gente detrás de las paredes (The people under the stairs), 
notable -y muy querida- película de este maestro del terror 
que hoy nos dejó.

viernes, 28 de agosto de 2015

"Carancho", programada por el canal Volver

Pasaron los años y llegaron nuevos trabajos de Pablo Trapero (Elefante blanco, El Clan). La distancia permite afirmar que Carancho es una de las películas más sólidas y redondas del director, un film que hoy podemos situar en el podio de su carrera, junto con Mundo grúa y El bonaerense

Si aún no la vieron, o si quieren repetir la experiencia, les cuento que este sábado 29 de agosto, a las 22, Carancho será emitida por la señal de cable Volver. En este post pueden leer algo que escribí sobre el film en el momento de su estreno.

miércoles, 26 de agosto de 2015

La imposibilidad de una isla


Enfermera y paciente

Tenés que hacer caso a todo. Te portás bien. Si te portás bien, no volvés más acá. Y si se te cruza algún pensamiento malo, lo sacás. Salís a pasear, sacudís la cabeza, lo que sea.


Abuela y nieto

- ¿Nunca pensaste en volver a conocer a otra persona?
- No, no. Estoy tranquila. Me gustan los hombres. Me gusta ser buena con ellos, ¿viste? Que no crean que... Hace poco me tocó tomarme el helado con uno, simpatiquísimo, pero no...


Empleada y empleadora

- Señora, quería decirle que voy a volver a Bolivia.
- ¿Cómo que te volvés a Bolivia? ¿Por qué te volvés a Bolivia?
- Porque extraño.
- ¿Qué extrañás? ¿Qué cosas extrañás?
- Todo, señora. Extraño todo.


Madre e hijo

- Creí que habías dejado de fumar. 
- No se puede abandonar todo. 


Escenas de la película La Paz, dirigida por Santiago Loza.

viernes, 21 de agosto de 2015

Cómo se hizo Nueve Reinas (y por qué es tan genial): una lectura imperdible


La vimos muchas veces. Anticipamos todos los trucos de Marcos y Juan, y ya nos sabemos de memoria algunos remates. Hace casi 15 años, el 31 de agosto de 2000, se estrenaba Nueve Reinas. Y como si la película de Fabián Bielinsky no nos hubiera dado ya montañas de felicidad, la nota recientemente publicada en La Agenda revela que detrás de la realización de esta obra se escondía un planeta paralelo repleto de ideas, azares, anécdotas y curiosidades aún por descubrir. 

Andrés Fevrier, gran periodista y cinéfilo, entrevistó a una importante cantidad de personas vinculadas a la producción del film para confeccionar una completísima "historia oral" tan divertida como profunda, un extraordinario abanico de testimonios que nos permite apreciar el genio inextinguible de Bielinsky así como la trascendencia de Nueve Reinas como hecho cinematográfico y político. Eso sí: recuerden que el truco está en el tiempo. No es un artículo para leer a las apuradas. Tómense unos minutos, prepárense algo rico para beber y entren a la página de La Agenda, en donde encontrarán la nota dividida en una primera parte (“El guión que nadie quería”) y una segunda (“El éxito que nadie esperaba”). Va en serio: no se la pierdan.

lunes, 10 de agosto de 2015

Curso: NANNI MORETTI - En septiembre

Taller de análisis cinematográfico
Nanni Moretti: el cine 

de la revolución permanente

A cargo de Carolina Giudici*

¡NUEVA FECHA!

Cuatro encuentros
- Desde el 9 de septiembre (los miércoles)
- Desde el 11 de septiembre (los viernes)

Nanni Moretti es el cineasta italiano más importante de los últimos treinta años. Estrenó su primer largometraje en 1976, pero su nombre empezó a ser realmente conocido en nuestro país a mediados de los '90, cuando sorprendió con la originalidad de Caro diario. Lo cierto es que este autor posee una obra notable y multifacética, marcada por la autoconciencia, el humor, la militancia política y la autobiografía. Como dice el crítico Quintín, Moretti supo encontrar una nueva vía en la que “empezando por abolir toda diferencia entre ficciones y registros documentales se puede alcanzar al unísono la libertad creativa y la posibilidad de enunciar la verdad.” En este taller los invito a recorrer el mundo del director para pensar su obra y su mirada política mientras analizamos las formas particulares de su poética. 

Algunos temas a desarrollar: ¿Qué es el “cine autárquico”? La commedia all'italiana y la nuova comicitá. Moretti y sus máscaras. La experimentación de sus primeras películas y la búsqueda de un estilo propio. Alegoría de la pileta: la crisis expuesta en Palombella rossa. Autobiografía e ironía existencial. Diálogos imaginarios con Fellini, Pasolini y Woody Allen. Itinerarios del yo en Caro diario y Aprile: la enunciación fílmica como encrucijada de discursos. Asumir lo público desde lo privado. Reflexividad y capas de sentido en El caimán. ¿Cómo pensar hoy el cine político? El lugar de la religión en Basta de sermones y Habemus Papam. La melancolía del Papa y las repercusiones del "No". Nos asomamos a su nuevo film: Mia Madre


Inicio del taller
Opción 1: Miércoles 9 de septiembre (hasta el miércoles 30).  
Opción 2: Viernes 11 de septiembre (hasta el viernes 2 de octubre)

Horario: 19 a 21 hs.


Lugar: Barrio de Almagro (sobre Av. Corrientes)

Las vacantes son limitadas y se reservan con inscripción previa. 

 
Es importante asistir a los encuentros con las películas vistas, por eso como parte del taller también ofrezco copias de las películas (a retirar en el momento de la inscripción). Consultar.

Para más detalles o inscripción por favor llamar al teléfono 4865 - 3317 (dejar nombre y número de contacto), o escribir a: datosparacaro@yahoo.com.ar

 *Carolina Giudici es Licenciada en Comunicación Social, se desempeña como docente universitaria de semiótica audiovisual y actualmente es editora de este blog.

domingo, 9 de agosto de 2015

Intuición

 
"Los que cambian el mundo no son los que tienen mucho amor propio, sino los hombres y mujeres que están preparados para hacer el ridículo."

P. D. James, en su novela Hijos de los Hombres.

En la imagen: el gran Jasper (Michael Caine), en el film Children of Men, de Alfonso Cuarón.

sábado, 8 de agosto de 2015

La paradoja de crecer frente a la cámara


Por Jean-Pierre Léaud*

"Soy diferente en la vida y en el cine. Cuando ruedo estoy ahí: tengo mi música, tengo mi texto. Y está la cámara. Entonces sólo existe un momento: aquel en el que me inscribo con mi cuerpo en la interpretación para crear el personaje. En la vida no haga nada de eso: no creo ningún personaje en mi día a día. Llevo mi traje, mi corbata, pero no pasa nada. La vida sólo existe cuando ruedo. Esa es la paradoja."


"Si no hay cámara, pierdo mis referencias. Mi verdadero, mi único compañero de reparto es la cámara. Ella es el gran Otro, como diría Lacan. He hecho teatro, pero allí no hay cámara. Cuando en una representación sólo había ocho personas en la sala, todo el mundo estaba decepcionado, pero a mí me encantaba. Me daba la sensación de estar rodeado de un pequeño equipo de cine."

*Fragmentos de una entrevista publicada en el libro SOFILM, el cine francés hablado, editado por el BAFICI 2015.

En las imágenes: Les 400 coups, de François Truffaut, y I hired a contract killer, de Aki Kaurismäki.

viernes, 7 de agosto de 2015

La lista


Por Luis Gruss*

Degradamos la lista de cosas que nos sostienen. Son pocas y encima les quitamos valor. Erróneamente suponemos que dos o tres salvavidas no alcanzarán. Pensamos que cien o doscientos serían necesarios para empezar a arrastrarnos desde el centro embravecido del mar hasta la tierra firme y segura. Dos o tres no es nada, decimos. Diez tampoco. Deben ser cien o doscientos como mínimo. Porque si no -pensamos también- caeremos junto al puente y a todo lo demás. Así no hay ni habrá salvación posible. Degradamos la lista de cosas que nos rescatan. ¿Para qué más? A veces un barco basta. 

*Texto publicado en su blog “Suspendé el viaje”. (Link).

La imagen pertenece al film Under electric clouds (Pod elektricheskimi oblakami), dirigido por Aleksey German.

jueves, 6 de agosto de 2015

Preestrenos de agosto en el Colegio de Abogados

Se vienen interesantes películas dentro del ciclo de Preestrenos 2015 organizado por el Museo del Cine en el Colegio Público de Abogados (Av. Corrientes 1441). Con entrada libre y gratuita, esta actividad -que se desarrolla durante todo el año- le permite al cinéfilo porteño acercarse a películas nacionales o extranjeras que tienen estreno programado para las próximas semanas. La sala tiene una excelente calidad de imagen y sonido, y en las funciones suele estar presente el director o el productor de la película del día para dialogar con el público luego de la proyección. Dentro de los títulos de este mes se destacan especialmente Mi amiga del parque, la esperada nueva película de Ana Katz, y La sombra, estupendo ensayo fílmico visto en el último Bafici, en el cual Javier Olivera se acerca a la mítica y opresiva figura de su padre, el cineasta Héctor Olivera.

Cada función comienza a las 20 hs.
Esta es la programación de agosto:

Viernes 7: 
Ney, nosotros, ellos y yo (Argentina/Israel/Palestina, 2015, 85min).
Dirección: Nicolás Avruj
“Cuando fui a Israel en el año 2000 -cuenta el realizador -no imaginé adónde iba a terminar. Vengo de una familia de larga tradición judía e ideales progresistas. Llegué a Tel Aviv de vacaciones y por una mezcla de aventura y curiosidad, crucé de Jerusalén a Gaza y Cisjordania. Con mi cámara como única compañera, durante meses viví en casas de palestinos e israelíes. Filmé y me descubrí en un viaje distinto al que había imaginado.”

Viernes 14: 
Mi amiga del parque (Argentina/Uruguay, 2015, 84min).
Dirección: Ana Katz
Corren días difíciles para Liz, madre primeriza de Nicanor. Liz visita todos los días el parque vecino a su casa. Allí conoce a un grupo de madres y se encuentra con Rosa, presunta madre de Clarisa y hermana de la inestable Renata. De esta intensa amistad nace una complicidad especial, en la que las nuevas amigas comparten confesiones, tareas domésticas y de a poco lo más importante, el cuidado de los hijos. Con Con Julieta Zylberberg, Maricel Alvarez, Malena Figo y Daniel Hendler.

Viernes 21: 
La sombra (Argentina, 2015, 72min).
Dirección: Javier Olivera
Mientras la casa de la infancia del director es demolida, la memoria, escondida en los rincones, emerge en fragmentos de Súper 8. Un ensayo audiovisual en donde las imágenes analógicas en diálogo con las digitales reescriben la propia biografía y revelan claves: el sentido de la casa como escenario y monumento, los vínculos familiares, la vida bajo la dictadura y la figura del padre como prócer del cine nacional.

Viernes 28: 
Enseñando a vivir (Il rosso e il blu / Italia, 2014, 98min).
Dirección: Giuseppe Piccioni
Con foco en un colegio secundario italiano, el film está protagonizado por una serie de personajes con distintos puntos de vista sobre el instituto. Un profesor piensa que puede cambiar el mundo; otro docente cree que los jóvenes no entienden nada de nada. Por su parte, la rigurosa directora del colegio considera que su responsabilidad debe ceñirse a lo que ocurre dentro de las paredes del lugar, pero la historia demostrará que ese límite es muy difícil de sostener. Con Roberto Herlitzka, Riccardo Scamarcio y la gran Margherita Buy (protagonista del film Mia Madre, de Nanni Moretti).